The Final Word (détail)
broderie au point de noeud sur velours

Heart Center (détail)
broderie traditionnelle et en 3-D sur velours teint à la main

Et vous, quelles impressions vous laissent ces œuvres hors-normes ?

Le principe est simple : il s’agit de carnets ( 24 dollars les 2) contenant à la fois :

• des répertoires de modèles ou d’éléments, dans l’esprit du récent article de Papelhilo sur les manches,
• et des silhouettes imprimées qu’il n’y a plus qu’à habiller.

Si vous avez un peu de temps je vous conseille de regarder les exemples illustrés qui sont un régal pour les yeux dans la sketchbook gallery. Et si l’idée vous plaît mais que vous n’avez pas envie d’acheter les carnets sachez que le site mets aussi à disposition les silhouettes à télécharger gratuitement.

1/ Saki, qui es-tu ?

Vaste question, je vais tâcher de faire court tout de même ! Amélie, 35 ans, prof de dessin dans une association auprès d’enfants et adolescents que j’adore, amoureuse, non-fumeuse, partagée entre Paris et Bruxelles, accordéoniste et ukuléliste, fidèle en amitié, trop gourmande, accro aux histoires sous toutes leurs formes, bordélique à souhait …

2/ Comment conjugues-tu la pluralité de tes intérêts et la pluralité de tes univers, entre jeu de rôle, musique klezmer et taekwondo ? Et comment arrives-tu à tout faire ?

Pour ce qui est d’arriver à tout faire je triche : je ne travaille pas à plein temps ce qui me laisse plus de temps à consacrer à ce qui m’intéresse. Et effectivement j’ai des intérêts très variés mais que voulez-vous : j’adore apprendre de nouvelles choses ! Mon p’tit cerveau me réclame sans cesse de nouvelles idées/infos/techniques à faire tourner, parfois j’aimerais bien pouvoir le débrancher et ne rien faire du tout d’ailleurs.
Le jeu de rôle, le sport, la musique… Tout ça me permet de me défouler et de rencontrer des tas de gens différents, pourquoi se priver d’un tel plaisir ?

3/ Comment es-tu venue à la couture ?

Comme beaucoup ma mère m’a montré comment utiliser sa machine quand j’étais ado, ça m’a plu mais je n’ai pas persévéré. Il y a trois ans de cela en me mettant au jeu de rôle grandeur nature (un loisir entre le le théâtre d’impro et le jeu) j’ai réalisé que si je voulais de beaux costumes pas chers il faudrait me les faire et zou, je me suis lancée sur la machine d’une copine, sans patron, juste en suivant les explications données sur ce blog très sympa mais totalement hideux : http://easyfaeriecostumes.free.fr/.

4/ Venue assez récemment au blog, qu’est- ce que celui-ci t’apporte ?

Un ego regonflé à bloc ! C’est affreux à dire ainsi mais ça résume ma relation assez conflictuelle avec ce blog : je suis ravie de montrer ce que je fais, je ne crache pas sur les compliments qu’il me rapporte, je m’accepte mieux physiquement car ça fait du bien de me voir sur de jolies photos faites pour mettre en valeur … Et en même temps cette espèce d’exposition permanente de ma p’tite personne me gène beaucoup. J’avoue que j’aimerais bien avoir une copine faisant mes mensurations et adorant être photographiée pour pouvoir présenter tout ce que je fais sur elle.

Le vrai point positif ce sont les gens qui viennent commenter et avec qui s’engage parfois un chouette dialogue, à tel point que je considère comme des copines des filles que je n’ai jamais rencontrées “en vrai”.

5/ Quels sont tes prochains projets couture ?

Beaucoup de jersey puisque j’ai reçu récemment une recouvreuse (youhou !), des petites culottes car me coudre ma lingerie m’amuse follement, un patron maison top secret, pas mal de vêtements d’été pour des amies qui s’habillent en grande taille et ont du mal à trouver ce qui leur plaît en magasin, et des costumes steampunk pour un nouveau jeu de rôle. Ah, je crois que je vais aussi avoir besoin de robes et de jupes mais je ne sais pas encore quels modèles je vais choisir.

6/ Amoureuse des couleurs et véritable connaisseuse, si tu étais une couleur, laquelle serais-tu ?

Du jaune, lumineux mais pas trop flash, entre la moutarde et le tournesol selon l’humeur.

7/ Si tu étais une laine, laquelle serais-tu ?

Un écheveau de Malabrigo Rasta : une grosse laine (qui ne fait pas toujours dans la subtilité), très douce mine de rien car 100% mérinos, à laver à la main et à l’eau froide donc elle demande un minimum d’attention, et surtout teinte à la main pour donner des mélanges de couleurs uniques, surprenants et parfois très funky qui partent dans tous les sens.

8/ Si tu étais un modèle de tricot, lequel serais-tu ?

La couverture Beekeeper créée par Tiny Owl Knits : un modèle pas ordinaire qui nécessite beaucoup de patience, une construction mine de rien assez technique mais finalement fastoche, de la récup’ en veux-tu en voila et un côté dingo car franchement il faut être une dangereuse maniaque du tricot pour se lancer dans un truc pareil ! (je ne m’y suis pas encore attaquée mais je sens que ça va venir)

Pour la retrouver :

• son profil T&N
• son blog

1 – Brain Slug de Futurama, par TChemGrrl | 2 – Patchwork Space Invaders (inspiration, technique de Papelhilo ici), par Oh, Fransson ! | 3 – Bonnets du Muppets Show (inspiration, un tuto ici), par Wattlebird | 4 – Echarpe binaire, par Christine Dumoulin | 5 – Geek love, par The Zen of making | 6 – GameBoy crochetée, par CreativeToto | 7 – Angry birds crochetés, par Deborah Hutchinson

Bonne semaine !

L’Australienne Louise Saxton interroge depuis longtemps dans ses oeuvres les rebuts de nos maisons : elle a par exemple réalisé des installations à base de motifs trouvés dans les enveloppes de sécurité, de papiers peints vintage, ou encore comme ici de travaux d’aiguilles abandonnés au fond des tiroirs. Elle souhaite ainsi construire un art qui se nourrit de notre quotidien domestique. Elle renoue plus particulièrement ici avec toute une tradition de broderie, crochet, tricot, couture présente depuis longtemps dans sa propre famille.

A travers cette nouvelle série “Sanctuary”, exposée en ce moment même au Heide Museum of Modern Art de Melbourne, elle réinterprète l’histoire naturelle et la botanique (en s’inspirant des planches d’Audubon), et souligne la vulnérabilité de certaines espèces menacées tout comme celle des techniques domestiques traditionnelles.

Pour en savoir plus :

• le site du musée Heide
• galerie de Louise Saxton

Si on veut garder la fleur, on peut s’en inspirer et en fabriquer à partir de collants colorés, comme proposé sur Craftzine.

Les tricoteuses pourront utiliser leurs restes de laine pour fabriquer de petits pompons, façon One fab day.

On peut utiliser ses fonds de placards, avec des rubans pour faire des cocardes (Hip Hostess et Intimate Weddings).

Ou encore utiliser les jolis boutons qu’on garde précieusement… (Bowties and buttercream)

Enfin, si vous faites un mariage plus champêtre, la toile de jute peut être d’un bel effet (Green Wedding Shoes et Sparkleandposy)

En trouve encore des tas d’idées, avec des moulins à vents ou même des Legos…

A vous de voir ce qui correspondra le mieux à votre homme !

Pour trouver l’inspiration, j’ai arpenté la galerie de T&N et les articles techniques de divers sites de couture tout en griffonnant de petits croquis pour garder toutes ces idées à portée de main. Et j’ai pensé qu’un répertoire de toutes ces formes pourrait être une aide précieuse pour la couturière (sans doute pas tout à fait débutante, certes) qui souhaiterait modifier un patron ou créer son modèle à partir d’éléments piochés à droite et à gauche.

Voici le premier opus de la série, les manches. Il sera suivi d’un article sur les cols et encolures, et un article sur les plis et autres ornements. Si un autre sujet vous titille, demandez ! Les croquis sont sommaires, mais sont plus là comme aide-mémoires que comme dessins de mode.

Il s’agit de formes “traditionnelles” et reconnues dans les livres de couture, mais aussi d’innovations plus modernes croisées sur le net (vous reconnaîtrez peut-être un détail issu de votre projet !). Pour les aspects techniques de la réalisation de ces  formes, il faudra pousser un peu vos recherches (demandez sur les forums si besoin). N’hésitez pas à mettre dans les commentaires des liens vers des photos d’autres réalisations, cet article mériterait d’être enrichi d’autres croquis au fil des trouvailles des unes et des autres.

1 – Mancherons / variante froncée
2 – Manches bouffantes (resserrées par un élastique ou un bracelet)
3 – Manches kimono
4 – Manches à volants superposés
5 – Manches fendues (2 types)
6 – Manches chauve-souris

1 - Manches gigot
2 - Emmanchure Raglan
3 - Manches ballon
4 - Manches pagode
5 - Bretelles larges et froncées
6 - Manches volantées

1 – Manche asymétrique
2 – Manche lanterne courte (la constante est la partie inférieure en tissu transparent)
3 – Manche fermée par boutonnière
4 – Manche à revers simple ou double
5 – Manche à volant “pétale”

1 – Manche bishop
2 – Manche lanterne longue (partie inférieure transparente)
3 – Manche ballonnée
4 – Manche-mitaine
5 – Manche (volontairement) trop longue !
6 – Manche paysanne (fronce + raglan)

Vous trouverez ici-même des explications très précises sur le fonctionnement d’une manche, et ce qu’il faut savoir pour “soutenir” une tête de manche.

Vous pouvez aussi trouver de l’aide technique au sujet des manches sur des sites connus tels que : la Bobine, Coupe Couture … Vous en aurez aussi dans des ouvrages techniques de référence comme le modélisme de mode de Teresa Gilewska (en suivant ce lien et en détaillant un peu les extraits proposés par l’éditeur, vous trouverez quelques informations assez pointues sur les techniques classiques). Enfin, si vous lisez l’anglais, vous trouverez des explications pour transformer un patron de manche classique vers une forme différente.

A bientôt pour les cols et encolures !

1 – Jupe longe retravaillée, par The style net | 2 – Jupe portefeuille volantée, par Sew dang cute crafts | 3 – Jupe taille haute, par Sewing in No Mans Land | 4 – Longue jupe, par Show Tell Share | 5 – Jupe peplum, par Adventures in Dressmaking | 6 – Jupe à noeud, par Creative Spaces | 7 – Jupe à écailles, par ashchaser

Bonne semaine !

Chez Etsy, NeedleNoodles vous propose des patrons très appétissants pour réaliser des sushis, des glaces et autres délices à petits prix !

Ensuite à vous de choisir si vous êtes plutôt sucré ou salé !

Les patrons sont à retrouver dans la boutique NeedleNoodles

Pourquoi diable est-ce que je vous cause de dessin sur un site consacré à la couture franchement ? Et bien parce que cette citation rejoint un sujet qui me trotte dans la tête depuis que j’ai choisi de faire des études d’arts appliqués il y a un certain bail de cela.

Salvador Dali – Windmills With Butterfly Blades

Art appliqué, artisanat d’art… On en revient toujours à cette même volonté de créer des choses qui soient à la fois belles ET utiles. C’est la voie que j’ai choisie (je suis peintre décoratrice de formation) car comme beaucoup par ici je suis à la fois attirée par le côté créatif et par le défi technique pour obtenir quelque chose qui soit aussi pratique et bien pensé. En matière de couture créer un vêtement sublime mais totalement importable est un échec, on ne doit en aucun cas séparer l’esthétique pure du travail de découpe ou encore de la couture, du moins pas si l’on vise la qualité. Et de même faire quelque chose de confortable mais visuellement ordinaire n’est pas ce qu’il y a de plus satisfaisant.

Vous ne voyez toujours pas le rapport avec cette citation de Gauguin ? Il suffit de remplacer quelques mots : il ne faut pas confondre savoir coudre et faire de la couture. Avoir appris à se servir d’une machine et être créatif, cela fait deux.

Après y avoir pas mal réfléchi je ne suis pas forcément d’accord avec ce postulat car je le trouve limité, en effet il peut donner à penser que même en se donnant un mal fou si l’on n’est pas créatif on n’arrivera jamais à passer le stade de la couture de base, ce qui est vrai. Mais à mon avis il manque une sacrée précision à tout cela : même s’il existe forcément différents niveaux tout le monde est intelligent, et de même je suis absolument certaine que tout le monde est capable de créativité. Alors quand j’entends régulièrement des gens m’expliquer «j’aimerais bien coudre des choses qui sortent de l’ordinaire mais je n’ai aucune imagination donc ça n’est pas la peine» ça me donne en vie de filer de sacrés coups de pieds aux popotins des intéressés !

Il n’y a rien de mal à se contenter de coudre pour le plaisir et sans se creuser le ciboulot outre mesure. En effet quand on a juste deux heures devant soi on n’a pas forcément envie de sortir des sentiers battus. Suivre à la lettre un patron, ne pas se prendre la tête et choisir un tissu proche des photos de présentation car ainsi on est certain que le résultat nous plaira c’est tout à fait honorable, mais quand on a envie de plus il ne faut surtout pas hésiter à se lancer sous prétexte qu’on ne s’en pense pas capable.

L’illumination ne vient pas tout de suite ? Et bien figurez-vous que c’est normal ! Le processus créatif est un mélange complexe : il faut se faire confiance, travailler (beaucoup, ça ne vient pas tout seul croyez-moi) mais aussi nourrir son esprit en étant curieux et en regardant ce qui se fait chez les autres.

Si mes profs d’histoire de l’art ne m’ont pas menti Picasso lui-même allait souvent visiter les ateliers de ses amis peintres en déclarant « alors qu’est-ce que je vais bien pouvoir te voler aujourd’hui ? », et c’est tout à fait logique : chaque création s’inscrit dans la continuité d’autres idées, il s’agit de développements plus que d’avancées fulgurantes sorties de nul part. Évidemment certains seront toujours plus doués que d’autres mais à moins de vouloir absolument être le meilleur dans le domaine franchement qu’est-ce que ça peut faire de ne pas être soi-même de la catégorie des grands créateurs ?

Bref si vous êtes du genre à douter de vous et trouver sans cesse de nouvelles excuses pour ne pas vous lancer faites-moi plaisir : jetez-vous à l’eau ! Commencez par prendre du papier et un crayon pour dessiner ZE modèle parfait pour vous. Et je ne veux pas entendre « ah bah non, pas possible, je ne sais pas dessiner » parce que je m’en fiche comme de ma première tunique japonaise : il n’est pas question de faire une œuvre d’art mais un croquis purement explicatif que vous n’aurez besoin de montrer à personne.

Basez-vous sur un vêtement que vous aimez et surtout dont la coupe vous va et demandez-vous quelles variations apporter pour le transformer tout en conservant ses qualités (manches ¾, col claudine, boutonnage asymétrique …), fouillez sur google pour trouver des images qui vous inspirent et enfin décortiquez les croquis techniques de vos patrons pour trouver des coupes qui pourraient coller en les détournant. Raccourcir des manches, prendre le col d’un patron et l’adapter sur une autre veste, changer l’angle d’un revers… Tout ça est nettement moins compliqué qu’il n’y paraît, il s’agit de math et de géométrie on ne peut plus basiques après tout.

Oh bien entendu vous n’y arriverez pas en claquant des doigts, il va falloir bosser mes cocos, faire des essais, y passer du temps. Mais tout le monde en est capable à condition de ne pas se décourager à la première difficulté.

La question est de savoir si vous faites comme moi partie des fans de la citation de Mark Twain « ils ne savaient pas que c’était impossible alors ils l’ont fait » ou bien si vous croyez dur comme fer que certaines choses ne seront jamais à votre portée ?